Destination Résidences

Le Pôle Nice Théâtre & Arts Vivants lance son appel à projets d’aide à la création. Il s'adresse aux compagnies professionnelles de Nice et de la Métropole Nice Côte d’Azur.
Chaque année, trois productions sont sélectionnées et bénéficient d’un mois en résidence de création au Théâtre Francis-Gag, dans les salles de répétition et sur le grand plateau.
Les projets lauréats seront désignés fin décembre 2026/début janvier 2027.

Flora Moscovici  aborde la peinture en partant d’un espace ou d'un contexte spécifique et en travaillant in situ. Les techniques utilisées varient en fonction du projet, mais elle travaille souvent avec de la peinture à la chaux dans des espaces extérieurs ou dans des lieux patrimoniaux pour des raisons écologiques et de réversibilité.
Cette résidence est soutenue par l’Agglomération Provence Verte, la DRAC Provence-Alpes-Côte d’Azur et la Région Sud.

Résidence de répétitions en vue du concert : Modulation le 21/02/2027 à l'Opéra

À l’origine de nombreuses créations pour leur formation, les deux musiciennes du duo Avès élargissent ici leurs horizons en associant le duo piano-accordéon à la voix. À cette occasion, elles invitent le contre-ténor Virgile Pellerin à poursuivre avec elles leur recherche autour de la musique de chambre comme exploration des relations : coexistence, opposition, altérité, fusion.

Virgile Pellerin (contre-ténor) et le Duo Avès : Elena Soussi (piano) et Ambre Vuillermoz (accordéon)

Le Ballet Preljocaj accueille en résidence, dans le cadre de l’accueil-studio, la chorégraphe Caroline Breton pour le spectacle AGAPÉ, un désir démesuré d’amitié.
Entrez dans le studio pour découvrir cette création, AGAPÉ, un désir démesuré d’amitié, une fable chorégraphique sur l’amitié et la puissance de vie, mêlant humour et tendresse.
 

Le Salon de novembre à la Maison Dora Maar se tiendra le mercredi 25 novembre à 18h.
Vous pourrez rencontrer les résidents de novembre et découvrir leur travail.
Avec Cornelia Thomsen (artiste visuelle), Katherine Bussard (chercheuse et écrivaine), Sébastien Berlendis (écrivain).

Cette résidence réunit 5 partenaires : La Marelle, les écoles d'art de d'art d'Aix-en-Provence, Marseille et  Toulon et Mécènes du Sud. Les artistes ont en commun une pratique touchant à l’écriture au sens large, l’oralité, la narration, la fiction. Liza Maignan, commissaire d’exposition invitée par Mécènes du Sud, accompagne les artistes lauréats Léon Heitz Zambo, Clivia Ripoll et Sullivan Forestier.

Le ministère de la Culture et le CN D annoncent la publication du Guide des studios de danse.

Imaginé à la suite à de nombreuses rencontres et échanges avec des artistes chorégraphiques, des pédagogues, des responsables techniques, des professionnels de santé, ce guide affirme le besoin d’un cadre de réflexion et de proposition pour les studios de danse. 

Il pose ainsi les éléments fondamentaux pour garantir la sécurité, le confort et la qualité de toutes les pratiques, qu’elles concernent artistes amateurs ou professionnels, de tous âges. Il s’intéresse tout autant au studio de création ou de répétition, qu’au studio d’enseignement, ou encore au plateau de scène. Les entrées concernent le bâtiment général, le sol, la luminosité, l’isolation thermique et phonique, les espaces annexes, les équipements, avec une attention particulière aux enjeux d’accessibilité, de transformation énergétique et écologique et de protection de la santé des usagers. 

Pour la deuxième année consécutive, France Culture et La Scam lancent un appel à projets pour soutenir la création documentaire sonore.

À la clé : deux bourses de 5 000 € pour accompagner l’écriture d’un premier documentaire destiné à “L’Expérience”, l’émission de France Culture dédiée aux créations sonores singulières.

Les objectifs : donner aux autrices et aux auteurs les moyens de développer leur projet et de faire entendre de nouvelles histoires, de nouveaux regards et de nouvelles façons de raconter le réel.

Imaginé par l’Alliance française du Costa Rica , cette résidence propose un terrain de recherche pour les artistes, ainsi que de vastes possibilités de poursuivre leur réflexion artistique autour de la nature, la biodiversité et l’écosystème actuel du Costa Rica depuis 2025. 
Le travail de Robin Touchard s’inscrit dans une exploration des enjeux écologiques, technologiques et sociaux de notre époque, tout en expérimentant des formats plastiques et narratifs hybrides.
La résidence est organisée en partenariat avec Dos Mares · Centre international de recherche en art Marseille), l’IIArte · Institut de Recherche en Art de l’Université du Costa Rica et avec le soutien de l’Institut français.

Lauréate de l’appel à candidatures 2026, la pratique de Lucille Jallot s’enroule autour de la sculpture et de l’installation, parfois jusqu’à faire émerger la performance. Le toucher occupe une place centrale dans son travail : il devient un langage direct et sensoriel. La peau et le rapport animal sont également de grandes sources d’attentions, ils interrogent les rapports à l’intime et aux pouvoirs.

Maria Alcaide est une artiste plasticienne dont la pratique s’articule autour de l’installation, du film et du texte. Elle explore des méthodologies alternatives et des références non conventionnelles. Sa pratique s’ancre dans son expérience personnelle ainsi que dans ses propres contraintes physiques et économiques.
Résidence dans le cadre du programme de résidence et de recherche en collaboration avec Hangar, centre de recherche et de production artistique de Barcelone (Espagne).

Le Musée Regards de Provence accueille l’association Viv’Arthe pour sa quatrième résidence artistique, autour de la mosaïque contemporaine. L’atelier Fort Saint-Jean devient un lieu de création et de rencontre, où le public pourra découvrir les différentes étapes du travail des artistes, participer à des ateliers (1er trimestre 2027) et s’initier à cet art ancestral revisité avec une approche contemporaine. Point d’orgue de cette résidence, une fresque collective en mosaïque d’environ deux mètres, représentant le Musée Regards de Provence, sera réalisée avec la participation du public. Installée sur un banc de la Corniche, elle apportera une touche artistique et colorée au paysage marseillais, en laissant une belle empreinte de cette aventure collective. 

L'appel à candidatures pour les hôtes de résidence offre un soutien financier aux personnes morales souhaitant accueillir des artistes et des professionnels de la culture dans le cadre d'un projet de résidence.

Secteurs couverts :
Architecture, patrimoine culturel, design et design de mode, littérature, musique, arts du spectacle, arts visuels.

Ce programme est financé par Europe Créative et mis en œuvre par le Goethe-Institut.

Quel format choisir pour créer une expérience collective ? Lequel privilégier pour travailler dans la durée ? Que permet réellement une résidence ? Dans quels cas une commande artistique devient-elle pertinente ? Quelle place donner aux collaborateurs ? Le bon projet commence probablement par une question : qu’attend l’entreprise de cette rencontre ? Alternatif-Art fait le point dans ce nouvel article destiné aux dirigeants, responsables RH et managers.

Pour accompagner la création au-delà des frontières, l’Institut français s’appuie sur un vaste programme de résidences, déployé dans le réseau diplomatique et des structures partenaires. Quelles sont les spécificités de ces résidences ? Quelle place accordent-elles à la création en environnement numérique ? HACNUMedia fait le point avec Hannah Loué, responsable du pôle Résidences de l’Institut français.

Cette résidence jeunesse se fait en partenariat avec le réseau de médiathèques À la Page de la Communauté de Commune de Serre-Ponçon.
"Formée aux Arts Appliqués, à l'Illustration et aux Arts de la Scène j'aime m’approprier les outils et matériaux qui tombent à ma portée : photographie, couture, dessin, découpe laser, céramique, pour créer des images où imaginaire et réalité s’entremêlent étrangement.."

Le pot d’accueil de l’autrice Juliette Armagnac est prévu le lundi 19 octobre à 18h à l’épicerie littéraire, 36 rue des Aubergeries à Châteauroux-les-Alpes.

Les Résidences Tremplin reviennent pour une 6ème édition. Le Ministère de la Culture – DRAC Provence-Alpes-Côte d’Azur et le Département de Vaucluse soutiennent les compagnies émergentes. Dans ce cadre, le dispositif Résidences Tremplin offre aux artistes des temps de travail via un partenaire culturel du territoire. C’est dans cette démarche que le Théâtre du Train Bleu, le Théâtre des Carmes-André Benedetto, le TOTEM – Scène conventionnée Art, Enfance, Jeunesse et le Théâtre Transversal accueillent des compagnies dans leur parcours de création.

Compagnie La Rocket // Mandarine City
Compagnie Sortie 23 // C’est comme ça...
Présentation de 3 artistes régionaux en partenariat avec Artcena
Compagnie Amour tambour // Qui Grandit & Qui Brûle
Compagnie Des Créatures // Gamberge
Sortie de résidence aux Doms - Compagnie Abis / Julien Carlier // Noodles & Shrimp

La Cie Exeunt Théâtre était en résidence en juin dernier au Centre Dramatique des Villages à Valréas pour travailler sur le spectacle Tout brûler ! (sauf les marguerites) d’après Le Songe d’une nuit d’été de William Shakespeare.

Triangle-Astérides a annoncé les noms de ses futurs artistes résidents et associés 2027, lauréats de  l'appel à candidatures de 2026.
Vous pourrez les rencontrer lors des trois portes ouvertes annuelles des ateliers ou sur rendez-vous.  
Résidences :
nadjim bigou fathi & soto labor (FR/BE), Alia Hamaoui (UK/LB), Hemansingh Lutchmun (DE/MU), Julia Mellen (ES) et Rouzbeh Shadpeh (CA)
Artistes associées :
Stéphanie Brossard (FR/RE) et Diane Malatesta (FR)

Europe Créative propose une nouvelle série de bourses aux artistes et aux professionnels de la culture souhaitant mener un projet dans un pays participant au programme « Europe créative » autre que leur pays de résidence.

L'appel est ouvert du 1er octobre 2026 au 30 avril 2027

‍‍Les mobilités peuvent concerner : Architecture, patrimoine culturel, design et design de mode, littérature, musique, arts du spectacle, arts visuels.

Une aide à destination des associations, collectivités et entreprises culturelles porteuses d'un projet d'accueil d'artistes en résidence.
Ce dispositif vise à développer la présence artistique sur le territoire. Le principe de ces résidences est d’assurer l’accueil d’artistes dans les Hautes-Alpes sur un temps suffisamment long pour leur permettre de développer un projet de recherche et/ou de création.

Le Goûter des créations est une rencontre entre programmateurs et compagnies régionales (Sud Provence-Alpes-Côte d'Azur et Corse) présentant leur projet en cours de création. (20 min de présentation par cie).
Elle est organisée par le Centre culturel René Char, le département des Alpes de Haute-Provence et le Cercle de Midi.

Le Prix Pisar, porté par le Théâtre des Champs-Elysées, The Juilliard School et Villa Albertine, accompagne un jeune compositeur de 21 à 40 ans dans la création d’une œuvre orchestrale d’environ 12 minutes inspirée des États-Unis, avec une résidence d’immersion de 4 à 6 semaines au premier semestre 2027.
Le lauréat bénéficiera notamment d’une résidence à New York et à Juilliard, d’ateliers avec l’ensemble AXIOM, de la prise en charge des frais de séjour et de déplacement, ainsi que d’un prix de 10 000 € de la Fondation du Théâtre des Champs-Elysées. L’œuvre sera créée par Les Siècles au Théâtre des Champs-Elysées le 6 novembre 2027 ; les candidatures sont à envoyer avant le 9 octobre 2026, pour des résultats annoncés le 6 novembre 2026.

Afin d’approfondir son travail du métal et alimenter ses questionnements environnementaux et sociaux quant aux circuits de revalorisation des déchets, Jenny Abouav est invitée en résidence au coeur de l’entreprise Broyage du Midi et de la Méditerranée.

Une création originale, écrite à partir de témoignages récoltés pendant une résidence au long cours (15 mois) du collectif Bolnaudak dans un quartier prioritaire visé par un programme de rénovation urbaine.

Durée : 1h10.
Un échange est prévu à l'issue de la représentation

La Compagnie Machine Émotive, dans le cadre du "Festival C'est pas du luxe" accompagne les résidents du pôle précarité du Centre hospitalier de Montfavet (Avignon) à sa dernière création pour explorer la scène comme espace où public et comédiens s'autorisent à explorer leurs rêves.

Fondé en 2016-2017, le réseau Traverses est une association de 25 structures culturelles présentes sur les 6 départements de la Région Provence-Alpes-Côte d’Azur. 5 compagnies sont accueillies en résidence dans les structures du réseau, parmi lesquelles la compagnie Le Bain Collectif, dont le projet Pas sans l'obéissance a été lauréat du Fonds de Coproduction Mutualisé du Réseau Traverses en 2025.